這幾年隨著多模態大模型與生成式影片工具的爆發，製作一部短劇不再需要動輒數十人的專業劇組、龐大棚景與高昂成本。現在，創作者只要掌握正確的工具鏈與工作流，「一個人就是一整個影視劇組」！
本篇為你完整拆解 AI 短劇的製作流程，從劇本架構、角色與場景鎖定、分鏡預演、逐鏡生成到後製配音，讓新手也能一步步上手，打造出符合專業水準的 AI 影視短片。
一人就是劇組！AI 短劇完整製作流程拆解
傳統拍片需要經歷劇本、堪景、拍攝、燈光、收音、剪輯等多道繁瑣工序。而 AI 短劇的核心邏輯在於「剪輯前置與資產鎖定」——把流程拆解為標準化模組，才能避免後面反覆返工。
步驟一：劇本創作 —— 人工定框架，AI 補細節
不要一開始就盲目讓 AI 隨性發揮。建議採用「人工定框架＋AI 補細節」的策略：
-
單集秒數與節奏：短劇節奏要快，單集長度建議控制在 1 到 3 分鐘，採用 9:16 直式畫面最適合手機觀看。
-
結構設計：善用 ChatGPT、Claude 或 Gemini 等大模型，輸入結構化提示詞（如：角色身份＋核心衝突＋場景設定＋預期動作＋情緒基調），產出包含場景編號與動作描述的分集腳本。
步驟二：角色與場景資產鎖定 —— 解決畫面「漂移」
AI 短劇最常遇到的痛點就是「換個鏡頭就換了張臉」。
-
建立角色資產庫：利用 Midjourney、即夢等工具先生成角色的正面、側面與半身參考圖（三視圖），固定其五官、髮型與代表性服裝。
-
場景統一：為核心場景建立全景或固定參考圖，確保後續每個鏡頭的光線與空間關係一致。
步驟三：分鏡預演與構图確認
在正式大量生成影片前，先透過分鏡表或簡單的 3D 預演台安排鏡頭語言。
-
遠景交代環境、中景呈現人物動作、特寫突顯道具與情緒反應。
-
確保每個鏡頭都有清楚可見的動作或劇情推進，避免純粹的對話空轉。
步驟四：逐鏡頭生成與局部重拍
-
使用 Seedance、可靈、Vidu 或 Runway 等影片生成模型，透過圖生影片（Image-to-Video）功能，在提示詞中調用已鎖定的角色與場景參考圖。
-
抽卡與重做機制：如果某個鏡頭動態不自然或細節跑偏，只需要針對該鏡頭重新生成或局部微調，不必把整支影片砍掉重練。
步驟五：配音配樂與剪輯合成
-
聲音分軌：利用 ElevenLabs 或剪映等工具生成旁白與角色對白，並將人聲、環境音效、背景音樂（BGM）分開音軌處理，確保音質乾淨。
-
精剪與包裝：將審核通過的影片片段按照時間軸拼接，對齊口型與字幕，檢查轉場與節奏，最後輸出適合各大社群平台的成片。
想解鎖更多進階的 AI 創作技巧、自動化工作流與實戰案例？歡迎查看及報讀本網「香港AI學院」(https://AIEduHK.com) 的相關 AI 工具教學課程「AI短劇課程」，讓你的創作效率全面飛躍！